时光 || 铁骨沁寒香 诗魂照梅影

铁骨沁寒香  诗魂照梅影
——论“砺斋”刘同光先生《咏梅诗四十首》中的文人风骨

引言

　　天地有正气，杂然赋流形。

　　当朔风如刀、万木尽摧之际，总有那么一树寒梅，独立于冰雪之上，以一缕清香刺破严寒，以数点丹朱照亮苍茫。这便是梅——不是春日的附庸，而是寒冬的主人；不是温室的娇客，而是天地的孤臣。

　　千载而下，这株从《诗经》走来的灵木，早已成为中国文人精神谱系中最醒目的图腾。

　　林逋以她为妻，孤山月下，疏影横斜，暗香浮动，那是清逸之梅；陆游以她为友，断桥驿外，寂寞开无主，零落成泥香如故，那是幽独之梅；王冕以她为镜，墨池洗砚，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤，那是高洁之梅。她们以冰雪为骨，以清芬为魂，在万物喑哑之际，独对苍茫，开出一种不俯仰、不妥协的生命姿态。

　　然则，真正能与梅魂相契、与梅魄相融者，代不数人。

　　刘同光先生，号“砺斋”，烟台市美术博物馆原馆长，齐鲁文苑之明珠，人称诗书画“三绝”，名震当世。

　　先生植梅泉上，二十余载朝吟暮对，以诗人之心、画家之眼、书家之笔，将一腔孤傲、满怀清刚，悉数倾注于梅的意象之中，结为《泉上咏梅四十首》。

　　这是一部奇书。

　　奇在何处？

　　奇在人与梅合——先生精神已化梅魂，梅之风骨即是人之风骨，梅即人，人即梅，物我两忘，浑然一体。

　　奇在诗与人合——诗品出于人品，清刚傲岸的人格成就了质朴真率的诗格。诗不是写出来的，而是从生命中生长出来的！

　　奇在古与今合——千年咏梅文脉在此接续，又因先生独特的生命体验与艺术才情而焕发新声，别开生面。

　　砺斋自谓：“非效逋仙妻梅鹤子之高逸，亦非慕何郎粉署含香之雅韵。”然细味其诗，一种狂傲不羁、贞孤自守、雅真天成的文人风骨，已如梅枝横斜于冰雪，如寒香浮动于月夜，在字里行间沛然莫之能御。

　　这四十首诗，既是一卷清雅绝伦的咏梅歌集，更是一座傲岸天地的风骨丰碑。其间蕴藏着咏梅的“四重境界”，一重一重天地，一境一境风光，引领我们步步深入那铁骨沁寒香、诗魂照泉影的精神世界。

一、狂与傲：第一重境界，铁骨凌寒的生命宣言

　　砺斋先生笔下的梅，最震撼人心处，在于一个“狂”字，在于一个“傲”字。

　　狂与傲，看似相近，实则各有精魄。狂，是才情的喷薄，是生命力的极致张扬，是对世俗规范的超越；傲，是风骨的挺立，是精神高度的自我确认，是对一切卑屈姿态的拒绝。狂为其表，傲为其骨；狂是生命的姿态，傲是精神的标高。二者相合，便铸成了砺斋咏梅的第一重境界。

　　且看这首《老梅自喻》，开篇即如天外飞虹，石破天惊——

　　庭前老梅狂如我，傲骨铮铮花不多。

　　任雨任风任雪虐，虬枝铁干伴风歌。

　　群芳凋尽寒枝寂，次第破萼吐芳柯。

　　一个“狂”字，如闪电劈开混沌，瞬间照亮了诗人与梅共有的精神底色。

　　此“狂”，不是轻浮，不是张狂，而是圣人所许的“狂狷”之志——进取而不苟且，有所为而有所不为。这是一种生命抉择，是中国文人面对世俗洪流时守护内心真性的精神堤防。

　　溯其源流，“狂”在中国文脉中有着深厚的谱系。楚狂接舆，歌而过孔子，那是隐者的狂；青莲居士“我本楚狂人”，那是诗仙的狂；阮籍途穷而哭、白眼向人，那是名士的狂；徐渭以墨泼天地，那是宗匠的狂；八大山人冷眼向天，那是遗民的狂。狂之形态万千，而精神则一——皆是以个体的孤傲对抗群体的平庸，以灵魂的激荡冲破世俗的藩篱。

　　而砺斋之“狂”，独具一格。不是隐者的狂，因为他不避世；不是酒徒的狂，因为他不颓放；不是颠痴的狂，因为他不失度。他的狂，是“庭前老梅”的狂——虬枝铁干，傲对风雪，不以花多媚世，只以铮铮傲骨示人。

　　这是一种内敛的狂，一种沉静的狂，一种以风骨为底色的狂。正如其诗所云“傲骨铮铮花不多”——花不多，是其形；傲骨铮铮，是其神。形可简约，神不可摧折。

　　而与狂相表里的“傲”，则被他反复雕琢于“铁骨”意象之中。

　　虬枝铁干伴风歌。

　　铁骨冰寒入牖中。

　　但爱虬枝呈傲骨。

　　苔枝虬愈劲，冷雪砺孤芳。

　　这铮铮铁骨，是历经“任雨任风任雪虐”之后的坚不可摧。

　　品读传统咏梅诗，林逋之梅偏于清逸，陆游之梅偏于幽独，王冕之梅偏于高洁。而砺斋之梅，独以“铁骨”二字立其精神——那是风雪中的梅，是剑戟般的梅，是打上了鲜明个人印记的梅！这是千年文脉上的别开生面，是自铸新词的精神创造！

　　他的斋名，着一“砺”字。命名即命运。此“砺”是磨砺，是砥砺，是淬砺；是以人生为熔炉，以苦难为铁砧，将自己与笔下的梅，一同锻造成坚毅不摧的剑戟。这是一种雄浑的美学，一种将磨难化为荣耀的生命哲学。

　　“阅尽风霜意未移”——风霜可以摧折花枝，却不能改变那铮铮铁骨；岁月可以消磨生命，却不能撼动那凛然傲魂。

　　这狂傲，更体现为一种“敢为天下先”的孤勇。

　　一枝先破早春寒，香沁诗笺墨未干。

　　这枝不待东风而自放的梅，正是诗人不俯仰、不趋附的独立人格之写照。她不等待，不观望，不因无人见而不芳。

　　在百花尚沉眠于寒冬余威之时，她以一树芳华，与整个冬天对峙。这是何等豪迈的孤独！何等凛然的傲岸！

　　一院梅花忽坼中，东风着意自不同。

　　群芳寂寞无颜色，独抱寒香意更浓。

　　“独抱”二字，写出一种孤往精神——不惧寂寞，不逐时流，自守其香，自全其志。

　　这正是“众花之中唯我独步，众人之中唯我独醒”的孤臣气节。这不是自外于时代的逃避，而是立于潮头的清醒；不是孤芳自赏的狭隘，而是以一身傲骨为天地立心的担当。

　　世人或言同光先生老来狂放愈甚。殊不知，那株自喻“狂如我”的老梅，恰是他精神之化身！他即梅，梅即他，说不清是梅借了人的气骨，还是人得了梅的魂魄。

　　诵至“庭前老梅狂如我”，不由人不拍案而起，且浮一大白——仿佛那老梅就在眼前横斜，虬枝铁干，与先生并立天地之间，笑傲风霜！

　　这就是砺斋咏梅的第一重境界：狂与傲——那是铁骨凌寒的生命宣言，是向天地发出的不屈呐喊！

二、贞与孤：第二重境界，泉畔独守的精神净土

　　如果说狂傲是面对世界的姿态，那么贞孤则是面对自我的修行。

　　如果说狂傲是向外迸发的闪电，那么贞孤便是向内凝聚的星辰。

　　一外一内，一动一静，共同构成了文人风骨的两翼。

　　砺斋先生居泉上，身居人境，心在云林，颇有“大隐于朝”之风。

　　四十首诗中，反复出现“柴扉长日掩”“闲门日日伴知音”“独赏小庭中”“柴扉终日闭”等语，展现了一种不求闻达、自得其乐的生存姿态。

　　这是一种“孤”。

　　但这孤，不是孤寂，而是丰盈的孤独；不是逃世，而是自觉的守护。庄周有言：“独与天地精神往来。”此“独”不是孤绝，而是与更高存在对话的状态。

　　砺斋之孤，正是这样一种精神的自足——有梅为伴，有诗为侣，有天地为庐，何孤之有？

　　庭梅又放报春时，雪蕊风襟只自知。

　　闲倚苔阶吟未已，一窗疏影一行诗。

　　“只自知”三字，最可沉吟。梅之清香不为取悦于人，诗人之吟咏不为彰显于世，皆是内在生命丰沛后的自然流露。

　　梅开给自己看，诗写给自己读，这种不求外人知赏的态度，是一种内在的圆满。这与陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的心境一脉相通——不是无人共赏，而是心有所属，不必外求。

　　而他咏梅，最重一个“贞”字。

　　贞者，正而固也。《易》以“贞”为事之主干，守贞方能成事，失贞则万事皆废。夫子言“岁寒，然后知松柏之后凋也”，正是以植物之贞比拟君子之德——历经霜雪而不改其色，方为真君子。

　　小庭残雪未消梅放新，高标风韵见贞心。

　　孤根抱石岁寒心。

　　“孤根抱石”四字，尤见分量。根孤，无所依傍；抱石，坚不可移。这株梅，不生于沃土，不长于园林，而是将根扎在石缝之间，以最艰难的方式生长。唯其艰难，愈见贞心；唯其孤绝，愈显风骨。

　　这种“贞心”，是对信念的坚守，是历经磨难而不改初心的执着，是无论境遇如何都保持内心澄澈的生命定力。

　　这种“贞心”，在《葬梅花》一诗中达到了悲壮而华美的顶峰。

　　这是四十首中罕见的长篇，十二句，句句含情，字字带泪：

　　片雪破寒英满院坼，朝昏徙倚看花前。

　　冽风骤卷春犹浅，碎玉纷飞迹已残。

　　空萼似垂湘女泪，落英如寄故人笺。

　　扫来冷蕊埋香骨，拾得流年叹岁迁。

　　一缕芳魂凝冻土，三分傲骨映霜天。

　　且教雪意封尘径，静待明春再满肩。

　　葬花之举，看似痴顽，实则是一种郑重的生命仪式。他以湘妃之泪喻空萼——娥皇女英泣竹成斑，那是千古忠贞的化身；以故人之笺喻落英——故人千里寄书，字字皆是深情。这是对美好事物消逝的痛彻悲悯，更是对高洁生命尊严的庄严维护。此情此景，令人想起文学史上那些为落花而恸哭的痴人——皆是敏感心灵对美的挽留与对命运的抗争。

　　然而，砺斋并不沉溺于哀婉。

　　“一缕芳魂凝冻土，三分傲骨映霜天”——形可毁，香不灭；身可殒，骨犹存！这才是文人风骨最深沉的内核。“静待明春再满肩”——伤逝之中有期许，哀婉之外见旷达。这是对生命循环的彻悟，更是对美与善必将再临的坚定信念。

　　不是绝望的哀歌，而是希望的序曲。

　　纵使飘零香未减，傲骨犹存向太清！

　　他将世俗追逐的浮名视为幻梦，而甘愿守护那一缕冷香：“人世浮名皆幻梦，何如守此冷香姿。”在一个人人追逐名利的时代，“守此冷香姿”无异于一种文化抵抗，一种对生命本真状态的自觉守护。

　　这就是砺斋咏梅的第二重境界：贞与孤——那是泉畔独守的精神净土，是在喧嚣尘世中为自己，也为梅开辟的一方心灵净土。在这里，孤独成为丰盈，坚守成为信仰，贞心化作寒香，直向太清。

　　作者简介：时光，笔名红帆，山东省烟台市人，市直机关公务员。热爱文学，散文、文艺评论作品散见于报刊。喜爱京剧、朗诵艺术，京剧马派、麒派老生艺术第四代传人。中国周信芳艺术研究会会员，中国法学会会员，硕士研究生导师。