海阳大秧歌

　　海阳大秧歌是一种集歌、舞、戏于一体的民间艺术形式，遍布海阳十余处乡镇，流传辐射至海阳周边地区。它以豪放、古朴的表演风格、严谨的表演程式和恢弘的表演气势而著称于世。它内容丰富，形式多样，充分体现了劳动人民的聪明智慧和艺术才能，是中国传统文化和海阳地域文化的结晶。1980年春，海阳大秧歌这一地道的乡土艺术登上了国家最高舞蹈学府，成为北京舞蹈学院民间舞系学生必修课程。1981年9月，《中国民族民间舞蹈集成》一书把海阳大秧歌列为山东民族民间舞蹈重点条目。海阳大秧歌先后获得国家级各类奖项30余项。2006年，海阳大秧歌被国务院列入首批国家级非物质文化遗产名录。

　　海阳大秧歌源远流长，它的产生和发展与当地的地理环境、民风民俗、经济状况都有着十分密切的联系。海阳优越的地域状况和文化景观为海阳大秧歌的产生、延续和发展提供了肥水沃土。据《赵氏谱书》记载：“二世祖(赵)通，世袭(大嵩卫)指挥、镇抚、诰封武略将军。弘熙一年，欣逢五世同堂，上赐‘七叶衍祥’金额，悬匾谷旦，诸位指挥偕缙绅光临赐贺。乐舞生闻韶率其创练之秧歌，舞唱於庭，其乐融融”。

海阳大秧歌的节庆广场演出

　　海阳大秧歌其盛行期大致在清朝中期，即雍正十三年裁卫设县后。海阳旧县城依山傍海，盐、渔业发达，海运方便，逐渐成为海阳经济文化的中心。凤城流传一首民谣：“乡下秧歌进了城，先耍娘娘后耍景；正月十五不进城，过日来了撵出城。”由此可见海阳秧歌已成为当时庆贺节日不可缺少的内容，而县城凤城已是当时四乡秧歌队会集一堂竞技赛艺的中心。

　　海阳大秧歌结构严谨，队伍主要有三部分组成，出行时排在最前列的是执事部分：由三眼枪、彩旗、香盘(由会首或副会首端捧)、大锣组成；其次是乐队：由大鼓、大锣、大钹、小钹、堂锣等组成；随后是舞队：一般扮有各类角色几十人到上百人不等，其中又分为指挥者——乐大夫；集体表演者——花鼓、小嫚、霸王鞭；双人表演者——货郎与翠花；锢漏与王大娘，丑婆与傻小子、老头与老婆、相公与媳妇等；排在最后的是秧歌剧人物或戏曲杂扮者。

　　乐大夫是舞队总指挥，在秧歌队伍中地位极为重要，承担着指挥秧歌、活跃气氛以及点报节目的作用。在喜庆节日时他即兴作词，走在秧歌队的最前面，扮相威严、举止稳健，其舞蹈动作大都借鉴民间武术，多仿“八卦拳”、“螳螂拳”、“长拳”、“少林拳”等动作造型。

　　花鼓在秧歌队伍中是一支有生力量。一般由年轻力壮的小伙子担任，鼓手们武士扮相，阳刚健美，排列在队伍最前列，为秧歌队开路、打场。表演时，隆隆的花鼓声与铿锵的锣鼓伴奏声相互汇合，增强秧歌总体气势。鼓手们步伐矫健，动作敏捷，或“踏步”击鼓、或“扑步”击鼓……，前后跳跃，左右穿插，双臂挥舞，右手持鼓槌在身体上下左右击鼓，体现英雄气概。

　　货郎与翠花是引人注目的秧歌角色，取材于过去货郎送货、村姑选货的生动情景进行渲染表现的。

　　锢漏与王大娘是观众非常喜爱的一对人物角色。民间传说王大娘是玉皇大帝的小女儿旱魃所变，它幻化为村妇王大娘寄居王家庄，锢漏是南天门土地神所变，受玉皇大帝之命，到凡间敦促王大娘归天。艺人们依据民间传说，选取二人由相见到相逗再至相互周旋的故事情节渲染加工，编排成一段表现青年男女大胆追求爱情的舞蹈场景。秧歌中的锢漏匠诙谐、机敏，适时挑逗王大娘，王大娘则风流泼野、献媚卖俏，二人激烈对舞，体现男爱女恋的嬉戏场面。

海阳大秧歌（组照6） 龙口.王绍江

　　丑婆与傻小子是秧歌中风趣、滑稽、不受局限的人物角色。丑婆的表演以哗众取宠为要，时而疯颠卖傻，时而忸怩装嗔。傻小子与丑婆紧密配合，追扑嬉闹，取悦观众。

　　海阳大秧歌演出程序分为拜进、串街、走大阵、耍小场、跑阵式、演场、拜出七个步骤。解放前，舞队只扮十几个角色，主要演唱秧歌剧，舞蹈部分只为招徕观众、开路打场所用。随着历史的发展，人们审美需求不断发生变化，节奏缓慢的秧歌剧渐被冷落，已不占主要地位，而耍小场、跑阵式这些气氛热烈的表演程序则上升为秧歌表演的主体部分。

　　海阳大秧歌礼仪严谨，“礼节”被贯穿到秧歌表演中，这在其它的艺术表演形式中是不多见的。正月初一，海阳大秧歌就开始拜祖宗、拜神灵、拜尊长，再与邻村互拜，一拜就是半来个月，其拜法也各有不同，最常用的是“三出三进”，这是秧歌队员们扭得最起劲，跳得最欢快，舞得最有激情的时刻，将秧歌表演推向高潮。当拜庙、拜名人牌坊时，秧歌要行“三拜九叩”之礼，礼节肃穆、庄重，较之“三出三进”更加热烈，是海阳大秧歌表演的“戏眼”，也是最能牵动观众心神的精彩一幕。